Dj Alfa from Marseille

Ce mois d'Août le roi de la PoP House, l'un des plus célèbres français sur la scéne des DanceFloors: David GUETTA

Peu de DJs de l’histoire sont devenus des pop-stars, alignant les disques d’or et se produisant régulièrement devant des milliers de personnes tous les soirs. Lorsque David Guetta a publié « Just A Little More Love » en 2001, il ne pouvait pas imaginer le succès que son premier album allait immédiatement rencontrer et qui n’a cessé de grandir depuis. Certes, cet enfant du funk et de la house, avait auparavant produit des singles, témoignant de sa passion pour la musique de danse. Mais toucher le grand-public et le conserver par delà les modes et les tendances, est un exploit dont seuls quelques élus peuvent se targuer.

David Guetta a de surcroît réussi à imposer sa griffe à l’étranger en se produisant aussi bien à New York qu’à Tokyo, au Coachella Festival de Los Angeles qu’à Rio. Après deux albums studios et trois volumes de sa compilation « F*** me I'm famous », totalisant 800 000 ventes, David Guetta se prépare déjà à réaliser le carton de l’été 2007, avec « Love Is Gone », premier extrait de «Pop Life ».

Quelques Dates:

Naissance à Paris le 7 novembre 1967.
A 17 ans, David travaille au Broad en tant que Dj.

1988-90 David mixe de la house sur Radio Nova, les soirs il joue dans des clubs différents à Paris (Palace, Les Bains, Le Centrale, Le Rex), house, hip hop ou garage.

1990 David reprend les Folies Pigalle (ex- Cabaret) et y mixe. Avec le Boy, c'est le seul club parisien à jouer de la house.

1992 Premier single « Up & way » avec Robert Owens à la voix, compilé sur « Art of France » sortie chez Fnac Musique. David ouvre le Queen, il y mixe pendant 2 ans, il fait venir des Djs internationaux: Little Louie Vega, Roger Sanchez, Morales, Morillo, DJ Pierre, etc...

1994 quitte le Queen pour reprendre le Bataclan : les jeudis, vendredi et samedi le club accueille plus de 2500 personnes.

1995 reprend Le Palace, organise les soirées Happy House, les Daft jouent au fumoir du Palace.

1997 Les Bains Douches, première soirée Scream.

2001 David signe chez Virgin et sort son premier single « Just a little more love » #1 des clubs. David recommence à tourner.

2002 Le premier album "Just a little more love" arrive porté par le tube "Love, don't let me go" dont le clip sera le plus diffuse en France en 2002. David fera plus de 50 dates en clubs.

2003 Sortie de la compilation "F*** Me I'm Famous", disque d'or, qui contient le remix de David Bowie "Just for one day (heroes)". 2 soirées "F*** Me I'm Famous" sont à nouveau organisées à Ibiza pour la 7è année. David multiplie les mixs et principalement à l'international.

2004 Second album "Guetta Blaster" avec les tubes "Money", "Stay" et "The World Is Mine". Entre directement #7 au top album, 250 000 albums vendus aujourd'hui.

2005 David n’arrête pas de tourner, les dates à l’étranger se multiplient. Il fera plus de 130 mixs dans l’année. David s’est imposé comme le DJ français le plus connu et reconnu dans le monde.
Second Volume de la compilation "F*** Me I’m Famous" alors que le 1er volume est disque d’or. 5 soirées seront organisées à Paris, Londres, Ibiza, Barcelone, New York …

2006 Les soirées "F*** Me I'm Famous" Londres deviennent les plus grosses soirées des saisons à Ibiza et Miami…

Le succès à l'international se concrétise enfin : le bootleg David guetta vs The Egg "love don't let me go (walking away)" entre directement #3 dans charts UK ! Et en même temps le 3è volet de la compilation "F*** Me I'm Famous" est disc d'or en 2 mois…

2007 démarre par une tournée triomphale aux USA (New York, Miami, Washington, Chicago, Denver…), David est programmé dans les plus grands festivals (Coachella, dans le désert Californien, Skol Beats Festival au Brésil, South Fest à Buenos Aires ou White Sensation à Prague et Amsterdam …).
La presse internationale s'excite : USA Today, The Observer, Mixmag… Le single "Love Is Gone" annonce le grand retour de David, dejà #1 itunes, #1 des charts clubs anglais et son 3è album studio "Pop Life" sort le 18 juin 2007.


On ne change pas une équipe qui gagne : le co-producteur et arrangeur Joachim Garraud et les vocalistes Chris Willis et JD Davis, associés à tous les tubes de David, sont plus que jamais présents sur le successeur de « Guetta Blaster».

Plus que jamais fidèle à sa communauté DJ, la formule de « Pop Life » demeure toujours : un groove house, des voix gospel, et des sons acid ou new-wave, le tout pulsant avec une énergie communicative. David reste fidèle aux influences de son adolescence, quand il reprend « This Is Not A Love Song » de Public Image Limited mais également quand il invite Cathy Dennis (collaboratrice de Kylie Minogue) à participer à l’écriture de « Baby When The Light », les producteurs suédois Steve Angelo & Sebastian Ingrosso, Tocadisco de Cologne, la découverte Cozi, et la diva garage de légende Tara McDonald.

De « Winner of the Game » à « Everytime You Touch » en passant par l’underground « Joan Of Arc » ou « Delirious» au parfum baléarique, qui va cartonner dans les afters d’Ibiza, les nouveaux titres de David Guetta devraient susciter à nouveau de nombreux remixes à succès, comme le tube de l'été 2006 David Guetta vs The Egg « Love Don’t Let me Go (walkin away) » et qui fut classé N°3  en Angleterre.

David Guetta "Pop Life" sortie le 18 juin 2007.

Ce Mois-ci les DAFT PUNK

*en cliquant sur quelques images accédez aux sites officiels du groupe

Un groupe mythique dans le monde de la musique électronique des années 90 qui a fait évoluer la façon d'écouter et de mixer le son de nos computers.

Quelques liens:

->Le site officiel

->La Daft TV (à installer sur le Pc)

->La sélection Clips 

 *lien vers le site officiel

Daft Punk? La réunion de Guy-Manuel et Thomas, deux génies de l'électronique, qui ont décidé un jour de révolutionner la musique. Mission accomplie avec "Homework", "A Story About *Dogs, *Androids, Around the World... et aujourd'hui "Discovery", album de réflexion et d'amusement, Suit, en 2005, l'album Human after All et un album live, Capitole (2007)...

DAFT PUNK

Phénomène culturel et commercial de la fin des années 90, le duo Daft Punk a décomplexé le milieu techno français face à son maître britannique. Sa musique s'est enrichie d'un univers visuel fort inspiré des mangas japonais.

 
  Guy-Manuel de Homem Christo (né le 8 août 1974) et Thomas Bangalter (né le 1er janvier 1975), dont le papa était actif dans la production disco des années 1970, se rencontrent sur les bancs du lycée Carnot à Paris en 1987.

Cinq ans plus tard, en 1992, ils montent un groupe, Darlin', et enregistrent un simple sur un label anglais, Duophonic, label du groupe techno franco-anglais Stereolab. La presse d'outre-Manche célèbre honnêtement ce premier essai rock, qui se vend à 1500 exemplaires, mais un critique plus sévère qualifie la production du duo de "daft punk" soit de punk nul, qualificatif qui ne leur déplaît pas.

L'écho en France est à peu près inexistant, mais alors que la vague techno-rave envahit l'Hexagone, les deux compères, qui s'ennuient ferme dans leur groupe de lycéens, vont faire un tour à une rave géante dans le parc d'Eurodisney un soir de 1993. Là, ils rencontrent les responsables du label techno écossais, Soma. C'est donc avec eux que un an plus tard, le duo, qui a finalement pris comme nom "Daft Punk", sort un CD 2 titres "New wave" et "Alive", aux sons fermement plus techno que leurs productions passées. Ils retrouvent alors les compliments de la presse spécialisée anglaise.

Leur singularité vient du fait que, conscients des limites du genre, ils n'hésitent pas à intégrer dans leur techno, des sons disco, rock ou groove, et se revendiquent autant de Jimi Hendrix et des Stooges, que des pionniers du son house de Chicago au début des années 1980.

Depuis leur adolescence, et à la suite d'innombrables séances d'écoutes, de Bowie à Kiss, en passant par Television et Talking Heads, sans oublier l'indispensable Serge Gainsbourg, ils ont fait une synthèse inédite et savante avec la culture house techno des années 1990.

En mai 1995 sort le titre techno-dance-rock instrumental "Da Funk". S'ensuit une année de tournées, essentiellement dans les raves de France et d'Europe, où le groupe obtient un énorme succès en démontrant son talent violemment énergique de DJs.

Ils font, à Londres, la première partie d'un de leurs groupes favoris, les Chemical Brothers. Très demandés, ils cultivent leur notoriété et leur expérience en pratiquant les remixes pour les Chemical Brothers, séduits par le duo frenchy, ou pour la chanteuse Gabrielle.

Repérés par les grandes compagnies de disques, c'est la firme Virgin qui signe le groupe en 1996. C'est sur une des compilations du label techno de Virgin, Source, que sort le titre "Musique" la même année. Source est alors le premier label à sortir Daft Punk en France.
 
 
  Deux visages inconnus

Maîtres de leur travail, au sein de leur petite société, Daft Trax, les deux jeunes hommes font en sorte de travestir toute représentation de leur image, afin de conserver un maximum de tranquillité face au battage médiatique qu'ils provoquent.

Le 13 janvier 1997, ressort le simple "Da Funk", suivi le 20 du mois par l'album "Homework". Selon les désirs du groupe, 50.000 exemplaires de l'album sortent en disques vinyles. Distribué dans 35 pays, ce disque se vend en quelques mois à près de deux millions d'exemplaires. Album concept, ce mélange des genres séduit la jeunesse du monde entier. Loué par toute la presse spécialisée, mais aussi par la presse généraliste, qui ne perd pas un instant pour analyser les raisons de ce succès foudroyant, cet album est célébré à la fois pour son énergie et pour sa fraîcheur.

Le 11 avril 1997, c'est au tour du titre "Around the World", cousin du tube pré-house des années 70, "Pop Corn", d'envahir les premières places des charts européens, mais aussi, fait nettement plus rare, des charts nord-américains.

On retrouve même le titre "Da Funk" sur la bande originale de la superproduction hollywoodienne, "Le Saint", réalisé par Philip Noyce. Enfin, le groupe est invité à de nombreux festivals à travers le monde, dont le festival itinérant américain, Lollapallooza en juillet, puis les festivals anglais de Tribal Gathering, et de Glastonbury.

De octobre à décembre 1997, le groupe entame une large tournée mondiale de 40 dates qui les mène à l'Elysée Montmartre de Paris le 17 octobre et au Zénith le 27 novembre. Après Los Angeles le 16 décembre, ils sont à New York le 20. Devant un public fasciné et attiré par leur mystérieuse identité, le duo se lance dans un spectacle ambitieux qui dure parfois jusqu'à cinq heures. A la mi-octobre, l'album "Homework" est double disque d'or en France, disque d'or en Angleterre, en Belgique, en Irlande, en Italie et en Nouvelle-Zélande, et enfin platine au Canada. C'est un succès sans précédent pour une formation française. Le 8 décembre 97, Daft Punk donne un concert au Rex Club, petite salle parisienne, avec Motorbass et DJ Cassius. Organisé au profit des enfants issus des banlieues défavorisées, le concert est gratuit en l'échange d'un jouet remis à l'entrée.

  Etendard électro

Depuis leurs débuts, le duo cultive savamment sa notoriété grâce à un pseudo-incognito et une image de précurseurs indépendants. Fin 1997, ils entrent en conflit avec la deuxième chaîne de télévision française pour l'usage sans autorisation que ces derniers auraient fait de trois extraits sonores du groupe. Procédure à tiroirs, cette affaire dure des mois avant la victoire des Daft Punk au printemps 1998.

Figure de la musique électronique, les Daft Punk sont célébrés autant en Europe qu'aux USA. On peut les entendre ici et là, à Liverpool, à New York ou Paris. Leurs productions et leurs remixes sont toujours très attendus. Mais c'est un succès en solo qui envahit les dancefloors au cours de l'été 99. Sur son label personnel, Roule, Thomas Bangalter monte un groupe volontairement éphémère, Stardust. Leur titre, "Music sounds better with you" fait le tour du monde.

Très visuel, le travail du duo est mis en scène sur un DVD qui sort en novembre 1999 sous le nom de "D.A.F.T. A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes". On peut y visionner cinq clips dont quatre sont mis en scène par de grands noms du genre : Spike Jonze, Roman Coppola, Michel Gondry et Seb Janiak. Le cinquième est réalisé par le groupe en personne.

Près d'un an plus tard, sort le premier single original en deux ans, "One more time". Vécu comme un événement, ce titre annonce un nouvel album prévu au printemps 2001. La sortie du single donne déjà lieu à du piratage - symbole du succès - puisque le titre est largement diffusé sur les sites mp3, en particulier Napster, puis en radio avant même sa sortie officielle le 27 septembre 2000.

Comme prévu, l'album sort dans un grand renfort médiatique le 13 mars 2001. Toujours pas décidés à dévoiler leur image, les Daft Punk se présentent au monde sous des casques et les mains camouflées dans des gants, le tout entre science-fiction et robotique. Intitulé "Discovery", le CD présente une pochette semblable à la précédente, le seul visuel consistant en le nom Daft Punk cette fois écrit en simili mercure donnant une sensation de relief.

 Toujours très dansants, les quatorze titres de l'album flirtent cette fois carrément avec le disco et les influences de leur enfance, de Paul Mc Cartney à Electric Light Orchestra. Après deux semaines d'exploitation, Virgin annonce que "Discovery" s'est déjà vendu à plus 1,3 million d'exemplaires.

Dans la même lignée - les souvenirs musico-télévisuels -, le duo demande au maître du manga japonais Leiji Matsumoto, créateur d'Albator ou producteur de Candy et de Goldorak, de créer le clip du morceau "One More Time".

Très soucieux du contrôle de leur oeuvre comme de leur promo, Daft Punk a inclus au CD une carte permettant d'accéder, via leur site internet daftclub.com(fermé aujourd'hui), à des titres inédits. Ils cherchent ainsi à contourner le principe du téléchargement gratuit des sites Napster et consort. Pour eux "la musique doit conserver une valeur commerciale" (Source AFP). D'ailleurs, le groupe est toujours en conflit avec la SACEM, la Société de Auteurs Compositeurs et éditeurs de Musique, qui a un monopole de fait et non officiel dans l'Hexagone. Ils n'ont jamais voulu y adhérer et veulent gérer leurs droits eux-mêmes, ce que n'accepte pas la SACEM. Celle-ci refuse donc de leur verser les droits qu'elle a récolté depuis leurs débuts.

Pour satisfaire les fans, le duo français sort le 2 octobre 2001 un live d'une seule plage et d'une durée de 45 mn intitulé sobrement "Daft Punk alive 1997". Effectivement, celui-ci fut enregistré à Birmingham en Angleterre quelques mois après la sortie de "Homework" en 1997. Fin octobre, c'est un nouveau simple extrait de "Discovery" qui sort sur le marché, "Harder Better".
 
 
  Musique interstellaire

Le duo masqué revient en 2003 avec un film de 65 minutes conçu avec Leiji Matsumoto : "Interstella 5555". Le dessin animé reprend le même univers de mangas japonais des clips de Discovery. Une fois de plus, Daft Punk exploite ses références à l'enfance. Un producteur sans scrupules vole l'identité d'un groupe de 'martiens' et les envoie conquérir le public terrien. Enfin - pour faire patienter? - "Daft Club" sort fin 2003 : un album de versions et titres inédits, de remixes de Cosmo Vitelli, Demon, Neptunes, Basement Jaxx, Gonzales etc...

* vers la daft TV

11 mars 2005:

6 semaines, un home studio, des machines, une guitare, un gros sample de Breakwater et quelques gimmicks 80's empruntés à l'electro-house chicagoane... C'est la matière première qui fut nécessaire à la création de Human After All; et le symbole de l'urgence qui anime le duo. Plus minimales, plus viscérales, plus escarpées que leurs devancières, ces 10 compostions, en écho à celles de Kraftwerk, sont autant de ripostes et d'interrogations inspirées par un progrès qui nous échappe; et toujours autant de bonnes raisons d'y méditer en dansant jusqu'au bout de la nuit... Bref, le dernier Daft Punk en 2 mots: exigence et excellence. "One more time"...

Un dernier live sortie en 2007 puis
Concerts, Concerts, en attendant un nouvel album...